我们大多愿意在一个绿意盎然的环境下，铺一大块桌布，最好是格子的，打开特意制作的塑料饭盒里面装着为野餐特意准备的吃食，与其说吃的是食物，不如说吃的是情调，是时间。
路边野餐，匆匆吃个几口，继续上路。
毕赣带着他小姑父陈永忠一起前往贵州黔南的途中，和现在，过去，未来的自己野餐，时间变幻，未来变成了现在，现在变成了过去。吃粉变成了野餐的标准定食。
电影放映结束，会听到有些观众感慨：什么玩意儿。的确，底层小人物的生活、非线性叙事、长镜头，不如商业片那样有完整的表达会让人看不懂。乍一看像纪录片又像文艺片，但沉下心仔细看，细节的精妙让人忽略了它那些不让人苟同的粗陋，看完后的几天，还能时不时想起，咀嚼某个片段，重新推敲。
故事的主人公陈升，小时候被寄养在别人家，长达后误入黑道，为了替老大出头而坐牢，出狱后妻子母亲都死了，为了弥补，想修复跟弟弟的关系，对小侄子非常好。把被锁在家的侄子卫卫带出去吃粉。
这个开锁的细节和之后帮大卫卫解锁摩托车呼应，在诊所工作的陈升，手里有“活”。
之后诊所老医生，向他讲了年轻时候和林爱人的往事，为之后去镇远顺便捎去磁带、照片和新衣做铺垫。
误以为弟弟把侄子给卖了，有了去镇远的充足理由，陈升在去镇远的路上经过一个叫荡麦的小镇，精彩的部分到了。
平行时空里， 有未来的卫卫，和他的爱情。
路边被其他伙伴愚弄的大卫卫，被套着木桶数数，载着陈升去吃粉，说要在火车上画满钟，这个细节验证了他是小卫卫。小卫卫从小就喜欢钟表。
有陈升死去的妻子。
在见到理发店老板娘后，陈升突然穿起了老医生要他给爱人的新衣服，愣是要洗头，这个时候，他开始诉说自己的往事和家庭。注意了，这里有个道具和之前在卫卫家里的是一样的。
之前舞厅里有人邀请陈升唱首歌，他表示自己不会唱，但是在见到理发店老板娘之后，他自告奋勇唱了一首小茉莉。寡言少语的陈升在这个时候明显有了情感的变化，还如法炮制老医生说的爱情桥段，空间交叠。
有酒鬼的过去。
影片开始有个酒鬼，神志不清，还喜欢钻到破车里装作开车。在荡麦，也有一辆白色小车，载着年轻乐队去演出，到了洋洋那附近，下车去找酒庄老板打酒喝，又一个证据论证在荡麦发生的一切是个时空交错的故事。陈升在荡麦这个地方，应该是和过去告别，为他后来对花和尚的理解埋下伏笔，正如他梦到母亲的绣花鞋，是对过去的放下。
难道只是因为这些细节和剧情的设计，才让人如此称赞这部20万左右成本的电影吗？
还有镜头和音乐的影响。
陈升带着小弟找害死花和尚儿子的人理论，镜头离开人物拉低扫过地上的一滩水，当镜头再升起的时候，时空已经变了，已经是陈升在同一个地方跟弟弟老歪发生推搡了。
又比如在荡麦，大卫卫骑车送陈升去补纽扣，镜头开始是一直跟着摩托车上的卫卫和陈升的，忽然一转进入了一个狭窄昏暗的小胡同，出来之后，恰巧远处的摩托车正载着两人迎面而来。突然想起了不管是大卫卫还是小卫卫口中一直提到的野人，说野人会跟踪人，镜头这时候就像野人的视角。给了观众很多发想的空间。
包美圣、李泰祥、唐晓诗等人的台湾民歌似乎对云贵川湘乡镇有着文化影响，当林强的配乐响起，大雾化开，陈升在漫长的山路骑着摩托车前行，就像是在邀请我们跟随脚步进入故事。“小茉莉”第一次响起时，我们也跟着那辆载着“农金”青年的小卡车沉入荡麦境地。《小茉莉》是糖，给野餐加了辅料，不管是否能看懂这片子，都能会心一笑。
最后，除了影像本身有诗意，当陈升旁白毕赣创作的诗歌，抹去了影片的单调，平添了一份新鲜。
命运布光的手
为我支起了四十二架风车
源源不断的自然
宇宙来自于平衡
附近的星球来自于回声
沼泽来自于地面的失眠
褶皱来自于海
冰来自于酒
通往岁月楼层的应急灯
通往我写诗的石缝
一定有人离开了会回来
腾空的竹篮装满爱
一定有某种破碎像泥土
某个谷底像手一样摊开
过去心不可得,现在心不可得,未来心不可得。
——《金刚经》
一个
说正经话的不正经人
见证革命友谊的时刻到了